Bei DanceAbility geht es um mehr als Tanz

Trier (kobinet)

Je länger sich Lucienne Mindermann mit DanceAbility beschäftige, desto stärker merkt sie, dass es um mehr geht als um Tanz. Es geht für sie um die Frage, wie wir Angebote gestalten, wenn Menschen sehr unterschiedliche Voraussetzungen mitbringen. Müssen sich einzelne Personen an bestehende Formen anpassen oder verändern wir die Form so, dass unterschiedliche Menschen von Anfang an darin vorkommen? Darüber und über ihre Erfahrungen mit der neu begonnenen Ausbildung zum DanceAbility Teacher berichtet Lucienne Mindermann in ihrem Beitrag für die kobinet-nachrichten.

Ausbildung zum DanceAbility Teacher

Bericht von Lucienne Mindermann

Seit September 2026 absolviere ich in der Tuchfabrik Trier die Ausbildung zum DanceAbility Teacher. Bis Mai 2027 beschäftige ich mich dort intensiv mit einer Tanz- und Improvisationsmethode, die Inklusion nicht erst im Nachhinein ergänzt, sondern von Anfang an mitdenkt. DanceAbility wurde 1987 in Eugene, Oregon, von Alito Alessi und Karen Nelson begründet. Ausgangspunkt war ihre gemeinsame Arbeit im Bereich Mixed-Abilities-Tanz und Contact Improvisation.

Was mich an DanceAbility besonders anspricht, ist der Umgang mit Bewegung. Es geht nicht darum, dass eine Person etwas vormacht und alle anderen versuchen, es möglichst genau zu kopieren. Bewegung wird vielmehr als Information verstanden, die jede Person mit den eigenen Möglichkeiten interpretieren kann. Durch Interpretation und Relativität kann dieselbe Idee ganz unterschiedlich ausgedrückt werden.

Genau das empfinde ich als sehr befreiend. Eine Bewegung muss nicht bei allen gleich aussehen. Sie kann groß oder klein sein, schnell oder langsam, mit dem ganzen Körper oder nur mit einem einzelnen Körperteil entstehen. Entscheidend ist nicht die äußere Form, sondern die eigene Antwort auf eine Aufgabe.

DanceAbility arbeitet mit Improvisation und sogenannten Scores (Übungen). Diese geben einen Rahmen vor, ohne eine bestimmte körperliche Umsetzung festzulegen. Grundlegend ist dabei, dass Übungen so erklärt werden, dass möglichst alle Menschen damit arbeiten können. Klare Sprache, unterschiedliche Wahrnehmungswege und verständliche Demonstrationen gehören dazu. Wenn jemand eine Aufgabe anders interpretiert als ursprünglich gedacht, kann daraus etwas Neues für die gesamte Gruppe entstehen.

Ein gutes Beispiel dafür ist die Übung Action and Response. Eine Person macht eine Bewegung, eine andere antwortet darauf. Für mich fühlt sich das tatsächlich wie ein Gespräch an, nur eben mit Bewegung. Die Antwort muss nicht ähnlich aussehen. Sie kann auf Tempo, Richtung, Dynamik oder einen ganz anderen wahrgenommenen Aspekt reagieren. So entsteht nach und nach eine gemeinsame Bewegungssprache.

Eine wichtige Grundlage ist außerdem SRTD: Sensation, Relationship, Time und Design – also Empfindung, Beziehung, Zeit und Gestaltung. Es beginnt bei der Wahrnehmung des eigenen Körpers und entwickelt sich weiter zur Beziehung mit anderen und zur gemeinsamen Gestaltung des Raumes.

Sehr spannend finde ich auch den Gedanken des gemeinsamen Nenners. Statt zu fragen, was einzelne Menschen nicht können, wird geschaut, welche Möglichkeiten in der konkreten Gruppe vorhanden sind. Daraus ergibt sich, wie Aufgaben angeleitet und gestaltet werden.

Diese Haltung endet für mich aber nicht bei der Tanzmethode selbst. Eine große praktische Hürde ist schon die Suche nach geeigneten Räumen. Ein Workshop kann noch so inklusiv gedacht sein, wenn der Zugang nicht barrierefrei ist oder eine barrierefreie Toilette fehlt, werden Menschen schon vor Beginn ausgeschlossen. Auch deshalb gehört es zur Vorbereitung, Zugänge, Räume und Toiletten zu überprüfen.

Wenn jemand innerhalb eines Workshops zusätzliche Unterstützung braucht, kann das Satelliten-Unterstützungsteam eine Brücke zur Gruppe oder zu einer Aufgabe schaffen. Dabei geht es ausdrücklich nicht darum, jemanden zu lenken oder zu verändern oder die Rolle einer persönlichenAssistenz zu übernehmen. Die Unterstützung durch eine Person aus der Gruppe soll Möglichkeiten eröffnen und Selbstbestimmung erhalten. Manchmal kann Unterstützung auch einfach bedeuten, in der Nähe zu sein oder eine passende Distanz zu wahren.

Je länger ich mich mit DanceAbility beschäftige, desto stärker merke ich, dass es für mich um mehr geht als um Tanz. Es geht um die Frage, wie wir Angebote gestalten, wenn Menschen sehr unterschiedliche Voraussetzungen mitbringen. Müssen sich einzelne Personen an bestehende Formen anpassen oder verändern wir die Form so, dass unterschiedliche Menschen von Anfang an darin vorkommen?

Nach Abschluss meiner Ausbildung möchte ich selbst DanceAbility-Workshops anbieten und Menschen mit und ohne Behinderung zusammenbringen.

Dabei ist für mich nicht entscheidend, dass am Ende alle dasselbe tun. Entscheidend ist, dass alle Teil desselben Tanzes sein können.